Madrigal - to ... Malá hudobné a básnická tvorba

Tender text renesancie a dnes dotýka fanúšikov hlboko. Žánre poetické miniatúry, že čas rozkoš znalca jeho ťažkou formou. A milovníci antickej literatúry priťahuje skutočnú ohnivú vášeň uzatvorené v týchto veršoch.

Madrigal a jeho žáner špecifickosť

Madrigal - to je jedna z hlavných poetických žánrov renesancie. Objavil sa v počiatočnom období vývoja nového štýlu v umení. Ayres napísal Boccaccio, Petrarca a Franko Saketti. Zároveň súčasných básnikov básne začal skladať hudobný skladatelia Francesco Landini a Jacopo da Bologna.

Preložené z talianskeho slova "madrigal" znamená "stádo" a "pastier". Pôvodne termín uvedený melódie pastiera. V ranej renesancie madrigal poetický žáner stala krátka báseň. Jeho obsah bol pochváliť svojej milovanej. Jej krása, ladnosť a láskavý správanie je často porovnávaný s obrazmi legendárnych básnik kráľovnej a princeznej staroveku. Samostatnou vzhľad častí (oči, pery alebo vo vlasoch) boli považované v súvislosti s krásnymi obrázkami prírody.

Madrigal hudba

Hudobné madrigal - hlasný kus. Jeho text je slovná básnická diela písaná v tomto žánri. Niekedy spoločne so speváčkou hlas znel aj hudobné nástroje, ako sú citaru alebo viol. V renesančnom madrigalu bol analóg moderných piesní za sprievodu gitary alebo klavíra.

Hudba a poézie, vytvorené v tomto žánri, mohlo by to mať iný motív. Známy intímne obsah pieseň lásky, komediálny alebo domácnosti, rovnako ako slávnostné Madrigaly vo chvále milovaného spisovateľa.

Formy týchto produktov založených na striedanie je poézia a chorus alebo refrén. Melody madrigal bohaté nasýtené melismas a odrieka pripomínajúce koloraturních ozdôb talianskej opery, ktoré vznikli storočie neskôr.

Vývoj žánru v období vrcholnej renesancie

Malý hudobný poézie pokračuje vo svojom vývoji v období takzvanej klasickej renesancie, v 16. storočí. V tejto dobe sa mení tvar Madrigal. Stráca dvojveršia štruktúru a stane voľným kompozičný štruktúru. V dielach tohto žánru je ovládaná princípom nespútané vyjadrenie myšlienok a pocitov autora. Medzi skladateľov tohto obdobia histórie napísal Madrigaly Palestrina a Orlanda Lassa.

Okrem flexibilné štruktúry, sekulárnej pieseň vysoké renesancie tiež charakterizované pridaním niekoľkých vrstiev hudobné tkaniny. V ére poznamenanej madrigal - štvorstránkový alebo pyatigolosnoe produktu. Skladatelia sa obracajú na kreativite významných básnikov Ariosto a Torquato Tasso.

regionálne funkcie

V tomto historickom období je naplánované regionálne rozdelenie štylistických rysov madrigalu. Spolu s florentskej školy zloženie objaviť benátskej, rímske a neapolskej. Poliak skladby svetského charakteru a písať anglicky a nemecky autormi, ako je Uilyam Berd a Genriho Shyutts.

Mnoho žánrov hudobných diel vrcholnej renesancie sa mení na regionálnom základe. Napríklad v charakteristike benátskej školy voľné štruktúry, pyatigolosie, polyfonické skladu prevahou starých režimov kostola. Najväčším predstaviteľom tejto školy je skladateľ Villart.

V práci rímskych autorov, napr. Festo, prevažujú homophonic harmonické chetyrehgolosiya a jasný typ konštrukcie refrény. Podľa obsahu a povahy vysokých renesančných madrigalov môžu byť rôzne. Mnohé z týchto prác niesť ostrý konflikt medzi dôverou a žiarlivosti, alebo lásky a povinnosti. K dispozícii sú tiež pokojné a hĺbavé kusy.

Rozkvetu hudobného madrigalu

Do konca 16. storočia, renesančný vstupuje do nového obdobia vývoja. V tomto okamihu je jasne identifikovaný mnoho kríz v umení. Plánovaný prechod na nový epochálny štýl, získala názov baroka. V tomto okamihu sa žánre lyrických diel hromadia nové výrazové prostriedky. Existuje stále viac a viac sofistikované rytmy spojené so zlepšením hudobného tlače. Zaujíma významné postavenie a chromatické dissonances v harmónii. Skladatelia odchýliť od polyfónnych a homophonic naďalej hľadať v tejto oblasti.

Vrcholom tohto žánru je na konci 16. - začiatku 17. storočia. Počas tohto obdobia sa práca skladatelia, ako Gesualdo di Venosa a Claudia Monteverdiho. Vo svojej práci sa svetskou pieseň obohatený divadelné rysy: tam sú tzv madrigal komédie, ktoré sú určené na vykonávanie na javisku.

Vyvíja a inštrumentálne sprievod spev. Skladatelia sú pridané do partitúry rôznych hudobných nástrojov, a dokonca vytvárať nové usporiadanie skôr napísaných hier. V niektorých spisoch sú podrobne epizódy, v ktorom sa hlas neznie. Takže, Madrigaly sú predzvesti barokové inštrumentálne kultúry.

Je to žáner hudby je kreatívny laboratórium, v ktorom bolo vytvorené opera. Ako súčasť úsilia Villart, Landini, Plestriny, laso, obzvlášť Gesualdo di Venosa a Claudio Monteverdi, kryštalizuje homofonní štýl systém funkčných vzťahov nových funkcií harmónie a hlasné písania. To je doplnené konfliktné povahou drámy a divadla divadelné.

Lyrickej miniatúry v ruskom romantickej poézie

Básnickej žánre, ktoré možno považovať za dediča k madrigalu, vyhlásili, že v čase romantizmu. Intímne milostné básne tentoraz objavil v takzvaných krajinných texty. Tradícia venovať milenca, priateľa, alebo len priateľku krátke poetické miniatúry môže byť videný v živote ruskej šľachty 19. storočia. Tieto básne boli písané stručne ženskej album zdobené farebnými kresbami a vinety.

V ruskej literatúre je možné prideliť niektoré žánre, geneticky spojené s Madrigal. Táto Epigram prothalamium a elegie. Dôležitou vlastnosťou týchto miniatúr je vtip. Zdokonalil myšlienku, odetého v perfektnom stave, mäkčené vášnivé pocity autora krásne dámy.

Romantický Madrigal v syntéze iných žánre

Poetic madrigal oživil v prácach francúzskeho básnika Boileau. Dal hold jemu, a Voltaire, ktorých miniatúry preložil mladého Puškina. Literárne madrigal - koncentrácia zdvorilosti a obdivu básnika k jeho pani. Avšak, v nejakom závodu chválou tak prehnané ktoré spôsobujú nejasný vplyv. Čitateľ začne pochybovať o úprimnosti pocitov básnika. Pod jeho pera brilantne vtipný autor epigramy často skrýva iróniu. Namiesto toho pravom slova zmysle aristokratickou etikety naznačuje náhradného falzifikáty, aj keď zabalené v peknom obale.

Rané Madrigaly Petrarch sonetov páči. Tieto žánre prináša krátky a témami neopätovanej lásky. Gravity poézie náhľady na chlad a dômyselné Epigramy alebo skutočné a smutný elegie vyzdvihuje špecifiká básne.

Podľa pamätníkov, v devätnástom storočí ruskí Madrigal autori sa snažili dať jeho poéziu maximálnu anonymitu. Wit postupne nahradená osobnosť. A od tej chvíle začína úpadok poetické madrigalu.

Tradícia v modernej kultúre

V modernej spoločnosti, žáner sa stal symbolom minulej kultúry minulosti. Dnes, mnoho umeleckých skupín, ktorej cieľom je oživiť umenie minulých čias, vybral ako názvu slovo "madrigal".

To bolo meno slávneho starej hudby súboru, vytvorený Andrea Volkonskim v roku 1960. Do tejto skupiny bol položený základ pre pohyb autentickú interpretáciu v Rusku. Mnoho rokov existencie súboru zanechal odtlačok na umenie hudby éry. V súčasnosti existujú knihy písané okolo a natáčal.

"Madrigal" bol prvý ruskej performing skupiny, ktorých činnosť bola zameraná na oživenie starej hudby. V súčasnosti existujú stovky kapiel. Z tohto dôvodu, rafinované výtvarné tradícia pokračuje.