Klasicizmus v architektúre Ruska (foto)

Klasicizmus v architektúre Ruska sa objavil na konci XVIII. Storočia a aktívne sa rozvíjal až do začiatku 19. storočia. Nová éra ruskej architektúry vzkriesila. Tam boli jasné zmeny v architektonickom vzhľade hlavných miest, rovnako ako niektoré ďalšie mestá. Ďalej sa pozrime na to, čo tvorí klasicizmus v architektúre. Správa o tejto téme bude pomerne jednoduchá s využitím materiálov článku.

Všeobecné informácie

Klasicizmus je európskym kultúrnym a estetickým trendom. Bolo to vedené starovekým umením, najmä rímskom a gréckom. Tiež mytológia týchto období významne ovplyvnila vývoj smeru. Pokiaľ ide o ruskú literatúru, v ňom bolo storočie klasicizmu relatívne pomalé a krátke. To isté možno povedať o hudbe. Avšak početné majstrovské diela klasicizmu v architektúre Ruska boli stále ponechané na potomkoch.

Povaha smeru: popis

Klasicizmus v architektúre (foto je znázornené nižšie) sa vyznačuje pokojným a jasným rytmom, poezitou a jasnosťou. Ide o správnosť pomerov. Symetria bola hlavným zákonom kompozície. Vlastnosti klasicizmu v architektúre spočívali vo všeobecnej harmónii častí a celku. Pokiaľ ide o predný vstup do budovy, mal by byť umiestnený v strede a mať vzhľad portico. Zahŕňa premietanie prednej časti konštrukcie stropom a stĺpmi. V tomto prípade sa tieto museli odlišovať od farebných stien. Zvyčajne majú stĺpce biely odtieň. Steny boli žlté. Toto sú hlavné črty klasicizmu v architektúre.

Stavebný proces: zefektívnenie centra mesta

Klasicizmus v architektúre Ruska sa začal objavovať veľmi hladko. Usporiadanie centra kultúrneho mesta bolo poznačené budovaním admirality. Tento projekt vytvoril Andrej Dmitrievič Zakharov. V obrovskej budove sa architekt rozhodol vyzdvihnúť centrálnu vežu. Masívna kubická základňa slúžila ako impulz pre vytvorenie dynamického vertikálneho pokračovania. Celá táto štruktúra ide do menšej štruktúry so svetlou kolonádou. Ďalej je rýchlo vzaté pozlátená ihla s loďou. Tón celej architektúry mesta na Neve bol stanovený slávnostne-hlavným rytmom admirality. Loď sa zmenila na symbol.

Klasicizmus v architektúre v Petrohrade

V polovici 18. storočia sa toto hlavné mesto vyznačovalo samostatnými súbormi. Bol veľmi podobný starej Moskve a utopil sa v zeleni mnohých majetkov. Neskôr začala pravidelná výstavba svojich ciest, ktoré sa podobne ako lúče odlišovali od admirality. Čo je pozoruhodné v klasicizme v architektúre Petrohradu? V prvom rade to nie sú jednotlivé budovy, ale celé súbory a cesty. Klasicizmus v architektúre v Petrohrade je pozoruhodný vo svojej harmónii, jednote a poise.

Montáž burzy

Na začiatku 19. storočia začal klasicizmus v architektúre sv. Petrohradu nadobúdať stále väčší význam. Výmena na ostrove Vasilievského ostrova mala hrať kľúčovú úlohu. Museli zjednotiť súbory, ktoré tvorili najširšiu časť koryta rieky. Tom de Tomon, ktorý bol francúzskym architektom, sa zaoberal návrhom burzy a dizajnom šípky. AD Zakharov sa zúčastnil na dokončení projektu. Všetky úlohy boli vynikajúco vyriešené vďaka kreatívnej spolupráci architektov. Systém bol zjednotený zrkadlom Nevy. Čo sa týka objemu samotnej budovy, burza je relatívne malá. Avšak, to bolo s istotou v protiklade s obrovským vodným povrchom. V mnohých ohľadoch to bolo dosiahnuté vďaka rastrálnym stĺpikom a charakteristickým znakom foriem konštrukcie. Téma nadvlády nad mocnými prvkami bola dokonale vyvinuta. Ide najmä o monumentálne dielo, ktoré doplnil súbor. Klasicizmus v ruskej architektúre a sochárstve pokračoval v posilňovaní. Potvrdenie druhej spočíva v silných číslach, ktoré ozdobili nábrežie hlavných riek krajiny. Mnoho remeselníkov pracovalo na ich tvorbe: VI Demut-Malinsky, II Terebenev a SS Pimenov. Tieto a mnohé ďalšie majstrovské diela klasicizmu v architektúre Ruska sú oprávnene svetového významu.

Práca na Nevsky Prospekt

Bude to o hlavnej diaľnici kultúrneho hlavného mesta. Pri výstavbe Kazaňskej katedrály začala cesta vyzerať ako integrálny architektonický súbor. Projekt vypracoval Andrej Nikiforovič Voronikhin. Mimochodom, jeho otec bol poddaným. Pre vzorku bola vytvorená tvorba Michelangela. Ide o katedrálu sv. Petra (v Ríme). Voronikhin použil svoje motívy. Bola tak vytvorená jedinečná architektonická tvorba. Námestie, ktoré sa nachádza pred kazaňskou katedrálou, je obojstranne obklopené kolonádou. Stala sa stredobodom verejného mestského života. Neskôr sa tu konali demonštrácie a zhromaždenia. Popol M. I. Kutuzova bol prevedený do katedrály.

Kostol sv. Izáka

Bol postavený štyridsať rokov. Jedná sa o najväčšiu budovu, ktorá bola postavená v prvej polovici XIX storočia v Rusku. Vo vnútri môže byť súčasne 13 000 návštevníkov. Projekt navrhol Auguste Montferrand. Pokiaľ ide o výzdobu interiéru a vzhľadu, KP Briullov a PK Klodt, umelec a sochár, sa na ňom zúčastnili. Bolo koncipované, že katedrála by prispôsobila nedotknuteľnosť a silu autokracie. To platí aj pre úzku alianciu s pravoslávnou cirkvou. Budova katedrály je skutočne majestátna. Vytvára nezmazateľný dojem. Napriek tomu nie je možné vyvrátiť zákazníkov a autorov projektu v určitej gigantománii. To ukázalo, že klasicizmus v architektúre Ruska začal prežívať krízové obdobie.

Budova Moskvy

V prvom rade to charakterizovali nie komplexy, ale samostatné budovy. Pokiaľ ide o vytvorenie prvého, bolo veľmi ťažké ich reprodukovať na zakrivených uliciach, ktoré boli doslova zaplnené budovami rôznych rán. Požiar, ktorý sa vyskytol v roku 1812, nemohol prelomiť svoje tradičné rozdiely. Avšak klasicizmus v architektúre Ruska, aj tu, by mohol priniesť jasné farby. Po požiari v Moskve boli postavené veľa krásnych budov. Ide o správnu radu v Solyanke, Manež, Bolshoi divadlo a tak ďalej. Pamätník Minin a Pozhársky bol postavený na Červenom námestí. Autorom tejto práce je Ivan Petrovič Maršov. Sochár pozoroval tradície klasicizmu. Z tohto dôvodu sú hrdinovia oblečení v starožitných odevoch. Moskovský klasicizmus sa nemohol pochváliť rovnakou veľkoleposťou ako petrohradská. Mal malé zámky typu panstva. Môžeme povedať, že moskovský klasicizmus je bližšie k človeku, veľmi naivný a slobodný. Dom Lopukhins je najlepší moskovský zámok v tomto štýle. Tento projekt vypracoval architekt AG Grigoriev. Pochádza od poddaných.

Rozvoj provinčných miest

Vykonalo sa podobne ako v Moskve. Provincia hrala niekoľko významných majstrov. Barokovo a klasicizmus v architektúre budov na Sibíri bol zaznamenaný už od začiatku 19. storočia. Tieto funkcie sa odzrkadľovali všade. Napríklad v katedrále vzkriesenia v Tomsku alebo moskovskej bráne v Irkutsku. Neskorší klasicizmus sa na Sibíri konečne upevnil. "Biely dom" je jednou z najlepších prvých diel, ktoré sa v tomto štýle uskutočnili. Postavili ho obchodníci Sibiryakovci. Neskôr sa stal rezidenciom generálneho guvernéra. Katedrála Nikolského kozáka bola postavená v Omsku v súlade s projektom slávneho architekta. Ide o Vasily Petrovič Stašov. V tejto katedrále bol držaný prapor Ermaku.

Krizové obdobie

Začalo sa to v 30. rokoch 19. storočia. Súčasníci prestali obdivovať depresívnu monotóniu budov so stĺpmi. Toto spomenul aj NV Gogol. V tom čase bola Petrohrad pokrytá výstavbou bytových domov. Pre nich bolo potrebné niekoľko vchodov. Avšak podľa klasicistických kánonov bolo možné urobiť len jeden hlavný pohyb, ktorý mal byť umiestnený v strede štruktúry. V nižších podlažiach bytových domov prešli aj zmeny. Začali odosielať obchody. Ani tu nebolo možné nijako pozorovať normy klasicizmu. To bolo spôsobené prítomnosťou širokých vitrínam. Preto bol klasicizmus nútený k stiahnutiu pod náporom realít modernity.

Nové pokyny

Kreatívne myšlienky architektov začali byť založené na princípoch "inteligentného výberu". Verili, že štruktúra by mala byť vykonaná v štýle, ktorý najlepšie vyhovuje jej účelu. A napriek tomu konečný výsledok závisel od chuti architekta a želaní zákazníka. Zámky majitelia sa začali stavať v štýle stredovekej gotiky. Zároveň sa v mestách objavili šľachtické domy, ktoré zodpovedali všetkým kánonom nového baroka. Niekedy zákazníci spálili architektov s neštandardnými požiadavkami. V bytovom dome sa teda mohli objaviť benátske okná. Obdobie zmiešavacích štýlov sa začalo.

Neskôr známe budovy

Nová pamiatka bola postavená v Petrohrade na projekte, ktorý vypracoval nemecký architekt Leo Klenze. Výkonné žulové atlante strážia vchod, dekoratívnu výzdobu (grécky štýl) a rovnováhu častí - vďaka tomu sa vytvoril pôsobivý obraz múzea. Neskôr bol postavený Nikolaevský palác. Jasne sleduje motívy talianskej renesancie. Vývoj tohto projektu patrí architektovi Andrejovi Ivanovičovi Shtakenshneiderovi. Pohľad na interiér paláca je mimoriadne silný. Tmavá zábradlie zábradlia zdôrazňuje rozbeh pochodov predného schodiska. Stĺpce sa vyznačujú osobitnou milosťou. Zdá sa, že trezory sa na ne veľmi spoliehajú. Zdá sa, že architektúra je naplnená vnútorným pohybom. Pokiaľ ide o schodisko, pohybuje sa hore a dole.

Príspevok Konstantina Andreevicha Ton

Jeho tvorivým cieľom bolo oživiť tradície staršej ruskej architektúry. Podľa Tonyových projektov boli postavené päťčlenné kostoly s úzkymi klenutými oknami. Použil byzantskú a ruskú výzdobu. Všetky tieto prvky boli spojené so symetriou a prísnymi proporciami klasicizmu. S ním sa Tone nedokázal rozlúčiť. Pre mnohých sa tento kombinovaný štýl zdal veľmi umelý. V skutočnosti však bola vec iná. Hlavným dôvodom je nedostatočný rozvoj pôvodného ruského architektonického dedičstva. Nicholas som ocenil diela Tona. Architektovi dostali niekoľko veľkých objednávok do Moskvy. Veľký Kremeľský palác bol postavený presne pod jeho vedením. Neskôr sa uskutočnilo položenie Katedrály Krista Spasiteľa. Jeho erekcia sa natiahla veľmi dlho. Stojí za zmienku, že samotný chrám bol koncipovaný ako spomienka na únik krajiny z napoleonskej invázie. V roku 1883 bola slávnostne zasvätená. Mnoho talentovaných ruských majstrov sa zúčastnilo výstavby, medzi nimi:

1. Kamenári.
2. Kolieska.
3. Engineers.
4. Umelcov.
5. Sochári.

Aj v chráme boli inštalované mramorové dosky, na ktorých boli zvečnené mená zranených a zabitých dôstojníkov. Existuje informácia o tom, koľko vojakov zomrelo v konkrétnej bitke. Na týchto mramorových doskách sú imortalizované a mená ľudí, ktorí darovali svoje úspory na dosiahnutie víťazstva. Pokiaľ ide o siluetu Moskvy, sto metrov vysoká časť chrámu dokonale padne do nej.