Umenie a zábavaHudba

Trombón, hudobné nástroje: fotografiu, popis

Rovnako ako ostatné nástroje symfonický orchester, trombón - hudobný nástroj s jedinečným zvukom a zaujímavou históriou. Je riadnym členom Symfonického orchestra a jazzových kapiel, ale taký široký účel nebol vždy - to bolo predchádzalo stáročia úzky aplikačných a technických vylepšení.

pôvod

Preložené z talianskeho a francúzskeho «pozauna» - veľká trubica alebo veľké rúrky. Meno "trombón" začína byť použitý v renesancii v XV storočia. Predstavujú mosadz sa scénami, ktoré umožňuje, aby sa prístroj znieť viac nízko a duté.

Predchodca hudobný nástroj pozauna v odkazoch na obdobie renesancie a baroka bola sakbut. Oba termíny sú už dlhú dobu používané ako synonymá, ale pevné a nahrádza všetky ostatné po XVII storočia, termín "trombón".

Zafarbenie a opis

Ako na trombón? Hudobný nástroj, opis, ktorý možno nájsť už v XV storočí, to sa zmenilo od tej doby nie je príliš veľa. Jedná sa o dvojitý ohnutá rúrka s pohyblivou fáze. Koniec vstupuje do kužeľa. dĺžka trubky - tri metre, priemer. - 1.5 cm povinné pre všetkých veterné náustok - trombón to je veľký, guľatý misu.

Vo fotografiu hudobný nástroj pozauna vyniká. Na rozdiel od iných dychových nástrojov, pozauna technickejší, umožňuje hladký prechod z listu na vedomie, že na vykonanie chromatická a glissando.

Rozlišovať soprán, alt, tenor, bas, kontrabas paletu nástrojov. Najčastejšie používaným tenor pozauna.

Inštrument rozsah - G (soľ) kontroktavy až F (F) druhá oktávy.

Jeho hlas - nízka, hlasný a predĺžený, rôzne znejúce vysoké a malé písmená. V hornej časti je lesklé a svetlé zafarbenie, v dolnej časti - za ponuré a hrozivé. Vďaka svojim kvalitám timbral pozauna stal hudobným nástrojom, dôveryhodného sóla a celá práca.

Mechanizmus zvukové produkcie

Jasný, pokynul zvuk trombón a svojimi technickými schopnosťami vďaka svojej štruktúre. Na rozdiel od iných mosadzou, pozauna má spojovací článok - predĺžený v tvare písmena U kus, ktorý je súčasťou hudobného nástroja. Trombón skrze neho získava ďalšie technické možnosti - zvyšuje zvuková paleta uľahčuje skĺznuť z poznámky na vedomie (glissando).

Denné štvrtiny a pätiny pomocou kvartventilya a kvintventilya také možné formy, neboli prítomné v historickom trombón.

Rovnako ako u iných dychových nástrojov, mute (stlmenie) možno použiť pri plnení trombón.

biblické ozveny


Zmienka o veľkých rúr sú veľmi rôznorodé a sú nájdené v starovekých textoch. Impozantný tromf sprevádzaný významnými udalosťami a publikovaných anjelov a archanjelov. Výskumní biblické texty a hudba tohto obdobia sa predpokladá, že tento nástroj - hatsotsra - starobylú vietor, nejasne pripomínajúce moderné rúrka a pozauna, ale nemá žiadne krídla. Avšak, to je zvuk pozauna v mnohých prácach je hlas Boží, začiatok rozsudku signálu.

historických predchodcov

Odkaz na dokument rocker hudobný nástroj nájsť už v staroveku. Isidor a Virgil ukazujú špeciálne posuvné trubice (tuba ductills), kde zvuk sa mení v závislosti na polohe pohyblivé časti. Je tiež známe, že počas vykopávok rímske Pompeje v XVIII storočia, dva trombón, ale stopy po týchto poznatkov sú skôr boli nájdené legendou ako fait accompli.

Väčšina výskumníkov verí, že starí trombón neboli fiction, ale o svoj vzhľad a zvuk možno len dohadovať.

Prvá oficiálna zmienka o trombón a obrázky sa týkajú storočia XV. V tejto chvíli neexistuje žiaden jednotný názov nástroje: sakbut (Fr «sacquer» - drag and «BOUTER» - stisk.), Posaunen (angl.), Tuba ductili spomenuté spolu s trombón (Taliansko.). všetci sú rovnako pravdepodobné, že sa nachádzajú v rôznych zdrojoch. Popularita pozauna v XV storočí, je dostatočne vysoká - sa používa pri bohoslužbách sa stávajú súčasťou svetských súborov a sólového nástroja. Je dovolené použiť na slávnostných civilné obrady a na bojisku.

Konsolidácia v hudobnej kultúre

Rodisko hudobného nástroja pozauna je považovaný za Nemecko a Taliansko. Tu žil prvých majstrov, vyrába strieborné trombón na kráľovských dvoroch.

V XVII-XVIII storočia. trombón stal sa spojený s hudbou minulosti. Zostať ansámbel a sólový nástroj, stojí sám a nie je zahrnutá v prostriedkoch orchestrov. To nebráni veľa skladateľov na vytvorenie diela pre prístroje.

Vo väčšine prípadov je hlavné aplikácie pozauna hlase bola cirkevná hudba on hovoril s doprovodom alebo spievať hlasy použité pre túto vysokú registra.

Classical Symphony Orchestra, ktorá vznikla v XVIII storočí J. Haydna, nezahŕňali trombón. Zdá sa, že tento nástroj bolo vnímané ako príliš staromódny a pútavý v harmonickej zvukovej tutti. Okrem toho je doba nie je zrelá jeho technické vylepšenia.

V osobitných situáciách trombón, však, použitý v hudobnom divadle. Jeho zvuk získala dramatický odtieň v operách Gluck a V. A. Motsart mu dáva tragická a hroznú úlohu v opere "Don Giovanni" a "Requiem".

Trombón v symfonickom orchestri

Úvod pozauna ako hudobný nástroj v symfonický orchester Až na prelome XVIII-XIX storočia. od L. V. Bethovena. Berlioz prvýkrát mu zveril s podrobným sólového partu v symfonickej hudby, jej označenie za vznešené a dôstojné tón. V modernej časti orchestra je používaný, zvyčajne dva alebo tri trombón (dva tenor a bas). Orchestre Wagner, P. I. Chaykovskogo, Mahler, Brahms nemysliteľná bez zvučný tón trombón a americkú armádu, kde sa jeho hlas spojené s fatálnymi a hrozivé sily.

Symfonická hudba P. I. Chaykovskogo zvuk pozauna symbolizuje obrazy rocku, Providence. V Wagner trombón, spolu s ďalšími bronzu symbolizuje silu a nenapadnuteľné silu, rock obrazy. Veľká R. Wagner používa na vyjadrenie milostných piesní ( "Tristan a Isolda"). Táto neobvyklá sémantický kurz pokračoval v hudbe dvadsiateho storočia.

So zvýšeným záujmom na trombón v XIX storočí, prakticky zakázané bolo použitie glissando, ktorá bola použitá len na klasikov dvadsiateho storočia - A. Schoenberg a Glazunov.

trombón jazz

Jazz trombón - nová rola hudobného nástroja. Začína Dixieland éry - jeden z prvých pohybov jazzovej hudby. Tu je nástroj prvýkrát uznaná ako sólové improvizácie, vytváranie countermelody a obratne ju bil. Najslávnejšie jazzové pozounistů - Glenn Miller, mýtus Mole, Edward Kid Ory, vytvoril svoj vlastný štýl hry. Jedným zo základných metód - s diakritikou kombinácie jednotlivých bankoviek a charakteristické glissando trombón. To vytvára jedinečný zvuk Dixieland 20s. Dvadsiateho storočia. Vďaka jazzový pozounista, jazz v štýle spojené s ťažkým nástrojmi.

Pozauna zvuky a latinskoamerickú hudbu - to bolo podporované cestovaním jazzovými formáciami, čo bolo pozauna sólový nástroj.

Moderné možnosti všestranného pozauna - hrať klasickú hudbu na zvuk jazzu, rocku a ďalších štýlov a smerov. Použitie tohto nástroja je stále viac kreatívne a zaujímavé, a miesto trombonista v orchestri alebo ensemble - o to viac vynikajúce.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 sk.birmiss.com. Theme powered by WordPress.