Barnett Newman - abstraktné cesta

Barnett Newman - významný predstaviteľ divízie amerického abstrakcionismu. Narodil sa v roku 1905 v New Yorku. To je tiež obyčajné rozdielne hláskovanie jeho mena: Newman. Anglická jazyková zdroje, to je známe ako Barnett Newman.

Koľko obrazov zachované

Mimochodom, umelec Barnett Newman všetko zničili jeho ranej maľby, asi štyridsať rokov práce bol zničený a, bohužiaľ, nemá ťah štetcom. Takže dnes, hovorí o prácu Newman, výskumníci demontovať iba "prežili" obrazy z neskorého obdobia vo výške 120 kusov, ležal na časovom rámci takmer dvadsať päť rokov.

štádia tvorby

Jeho rodičia boli prisťahovalci z Poľska, Židov od narodenia. Barnett Newman maľba mladý študoval na Art Students League, tiež známy ako Art Students League. Toto obdobie je charakterizované tvorivé experimenty v štýle automatizmu Jacksona Pollocka, Barnett Newman a potom kreslí graf, a to je hlava pokračuje v rovine obrázku s surrealistických tendenciách. Je pozoruhodné, že v rovnakej dobe vytvoril umeleckú školu spolu s takými postavami amerického umenia dvadsiateho storočia ako Rothko, Motherwell a Baziotis.

Je čas otvoriť

Prvá samostatná výstava, ktorá bola predstavená výhradne obrazy Barnett Newman, bol doslova rozdrvil kritiky umenia v recenziách. Výsledkom bola predĺžená depresia a neochota ukázať svoju prácu verejnosti, zaoberať sa ako umelec išlo len o osem rokov neskôr, keď sa rozhodol postaviť retrospektívu diela k dispozícii. Navyše práve v čase Newman zničil všetky jeho raných diel, takže môžeme s istotou povedať, že sa nielen náročný na seba majster štetca, ale aj zraniteľné.

Najznámejším dielom Barnett Newman - obrazy vytvorené v období od roku 1947 do roku 1970. Tento softvér čepeľ, volal patetický spôsobom rozprávania o svete úplne zbytočné ťahov štetcom. "Prikázanie", "jednota", "priepasť Euclid", "Midnight modrý" a iné práce abstractionist súkromných zbierok tvoria dnes, vrátane zberu umelcovej rodiny, rovnako ako vystavoval v niekoľkých múzeách v Spojených štátoch. Museum of Modern Art v New Yorku má možno najúplnejšie kolekciu, ktorá zahŕňa rôzne obdobia umelcovho života.

spôsob Newman

Kritici počítať ju zástupcovia amerického abstraktného expresionizmu. Takýto prominentné teoretické Clement Greenberg, vzhľadom k tomu, tento obraz nej poľa definície obrazu, ktorý jasne ukazuje rozdiel medzi vytvorený lineárne automacie lesknúce sa svetlé farby a majú veľké lietadlá Rothko a Newman doslova prilepená. "Maľba pole" spomína nie pastoračnej krajiny, a charakterizuje lásku dvoch majstrov na monotónne veľkých vodorovných rovinách v ich práci. Vedci spočítali, že vzhľadom na štýl má zreteľný filozofický podtext, a prezentované na plátne farebné hraníc naozaj nezdieľam, a preto je maľba, hlása jeden z hlavných amerických princípov - Svoboda.

inšpirácie

Inšpirácia Barnett Newman (umelec) nabral množstvo filozofie. Späť v roku 1947, keď vyhlásil vysoký cieľ akéhokoľvek umenia - nebyť krátkodobé, nahliadnite do epochálny koncepcie: Život, smrť, človek a príroda. Komplikované mená daná obrazy, zdôraznil rad pocitov a emócií, že umelec sa snažil sprostredkovať iba jednu farbu nezmyselné svete. Bohužiaľ, umelecké kritiky boli schopné tento prístup posúdiť oveľa neskôr.

Ako sa pozerať na obrazy Newman

Medzi umelcov a milovníkov umenia, existuje nepísané pravidlo: získať celkový dojem plátna, je nutné vzdialiť sa od nej vo vzdialenosti rovnajúcej sa svojou výškou. Tento princíp pracoval od stredoveku až po renesanciu, a mnoho potom, ale Barnett Newman trval na tom, že jeho obrazy by mali byť považované len na krátku vzdialenosť. Čo robí tento prístup? vťahujúci diváka do sveta farebných polí. Neskôr majster New York dokonca začal písať návod na to, ako je potrebné sa pozrieť na jeho obrazy, priamo na výstavách.

drahý nákup

Niečo, čo nebol prijatý jeho súčasníkov až do neskorého obdobia jeho práce, a to najmä ocenia neskôr v našej dobe. Americkí majstrovské obrazy abstraktné pravidelne zvýši na najvýznamnejšie dražbe, vrátane Sotheby aukčné domy. Jeden z nich, tlačil pod kladivo v posledných rokoch, bola odhadnutá na 30 miliónov $.

V rovnakej dobe, umelcovho práce, a to všetko spôsobuje iba pozitívne emócie. Práca Barnett Newman Onement VI Niektorí nazývaný jedným z najviac zbytočné a nechutné umelecké predmety niekedy prichádzajúcich v aukcii. Cena pre obraz v poslednom predaji v roku 2013 u Sotheby predstavovali viac ako 43 miliónov $, rovnaká práca bola rozsiahla plátno kúpal v modrom laku s vertikálne, ploché dostatočnú šírku pásma. Tvorba patrí k takzvaným bleskom na rozdiel od horizontálnych "polí." Celkové rozmery diela - 2,6 x 3 m.

Barnett Newman "Light Anna" oddaný svojej zosnulej matke. Prísne vzaté, toto je horizontálny plátno pôsobivých rozmerov, naplnené karmínovo červená. V roku 2013, ďalej len "majstrovské dielo" bol tiež dať do dražby a predaný v aukcii za sumu 106 (!) V miliónoch. Z technického hľadiska plátna je pozoruhodná v tom, že Newman sa museli potýkať s výkonom svetelného výkonu červenú, pričom na prístelke jasu z priesvitného bieleho pripravenom plátna. Niekoľko vrstiev červenou farbou laku je zbavená tejto kvality a urobiť z neho "nudné" a "smútiaci" cesta, v závislosti na umelcov, by mal byť v tejto situácii.