Vietor hudobný nástroj a jeho hlas

Drevené dychové hudobné nástroje prispievajú k celkovému zvuku symfonického orchestra palete jasne počuteľné zafarbenie - silný a energický. Tak sebestačný tón každého z nich, že skladateľ nielen dodávka a flautu a klarinet, hoboj, fagot a jeho vlastné strana, ale tiež pozostávať veľkú sólové epizódy pre nich. Veľká starostlivosť používa iba strunový skupinu orchester. Dychové hudobné nástroje - je sila zvuku, to je kompaktný, to je viacfarebný reproduktor. Zoberme si tesnejšie každého z nich.

flauta

Starovekých veterných hudobný nástroj známy od čias Egypta, Grécka a Ríma, ale pravdepodobne narodený mnoho tisíc rokov predtým. Dokonca aj v najprimitívnejšie podobe - len znížiť na zvláštnym spôsobom tŕstia - flauta schopný, aby to znelo naozaj muzikálny. Od stredoveku známa dvoch variantoch: priame a priečne flauty. Direct - tip - aspoň aktualizovateľných, a preto široko používaný v 18. storočí nahradila orchester rentabilnejšieho "priečna" sestra. Podľa zručnosť (z pohodlia hry) nie je rovná žliabku medzi bratmi. Obľúbený nástroj pre domáce muzicírovanie je väčšia pravdepodobnosť, sólista a vo veľkej koncertnej hudby. Avšak, široká Kantiléna na flautu vykonávať zložité - to vyžaduje veľmi veľké prúdenie vzduchu. Chladiace zvuk akoby z iného sveta. Je potrebné poznamenať, najviac jasne charakterizujú tento príklady nástrojov: melódie z opery "Orfeo ed Euridice" od Gluck a "tance z ovčiakov" z baletu "Luskáčik" Čajkovského.

hoboj

Potomok primitívne flautu. Európska verzia hoboja pochádza z Blízkeho východu. V 17. storočí sa stal členom zloženia symfonický orchester, kde sa rýchlo získal slávu a stal koncert favoritom všetkých milovníkov hudby. Pre hoboj koncerty už ťažké písať od Lully, Bacha a Händla. Neskôr, v 19. storočí ustúpilo klarinet favorita. Hoboj nie je nutné nastaviť, na to sa rovná celého orchestra. Tento "spev" dychové hudobné nástroje, hoci sa podobne ako flauty môže byť virtuóz. Ale jeho "výstrelok" - Elegy, smútok, smútok. Napríklad interval pred druhou akciu Čajkovského "Labutie jazero".

klarinet

Silný, flexibilné, bohatý expresívne znamená klarinet znieť okamžite rozpoznateľný a vždy počuť, bez ohľadu na to, čo vietor nástroje momentálne žiadny súťažil v boji o pozornosť poslucháčov. Pastoračná obraz je veľmi dobre sa prenáša pomocou obľúbeného klasických skladateľov: Čajkovskij a Rimsky-Korsakov dal klarinet naladí všetky pastierov Lel. Na rozdiel od bežnej, v Symphony Orchestra využíva malý a basové klarinety občas Alto - Basset.

fagot

Prekladal od Taliana - zväzok palivového dreva. Kde sa tento názov? V 16. storočí na prastaré basová flauta - bombardujú - to bolo postavené na fagot v podobe obrovského dreveného potrubia, ohnuté na dve časti. Vizuálne to vyzeralo, že to bolo drevo v rukách hudobníka. Nový tón diviť súčasníci Euphony a dokonca bol pomenovaný "Dolcino" - "jemný, sladký" V 19. storočí sa dostal jeho vlastný individuálny plán scenár volí symfonický orchester. Ako príklad - opery "Robert diabol" od Meyerbeer, kde fagoty líči vážne smiech. Mnohí ju použiť vizuálnych nástrojov, a Beethoven, a Weber a Rimsky-Korsakov (najmä v "Šeherezáda"), a najživšie obraz dostal tento vietor hudobný nástroj v dedka subjektu ( "Péťa a vlk" by Prokofjev) a v konečnej deviatej Šostakovič symfónia. Okrem fagot v symfonickom orchestri znie najnižšiu rozsah nástroje - kontrfagot trikrát ohnutá takmer štyri metre drevené potrubie. Tu je teploš, takže zväzok! To je menej technická ako jednoduchý fagot, ale tón pripomínajúci orgánu. Obvykle slúži na posilnenie basov. Príklad: "Diskusia Beauty and the Beast" Ravel - hlas monštrum.