Ivan Shishkin "V divokom severu" - maľba osamelosť

Umelec Ivan Shishkin - jeden z najväčších krajinárov. Jeho povaha sa pri presune z prírody na plátne nestratí reálneho života a nádhery.

Tenké, takmer nad rámec možností poznanie, pochopenie a schopnosť reprezentovať rôzne rastlinné formy dať do krajiny Shishkin realistické krásu a poctivosť, to je to, čo robí jeho obrazy tak populárne, miloval a najviac rozpoznateľné.

"V Wild North"

Skvelý umelec - Ivan Shishkin. "V divokom severu" - obraz maľoval pre ilustráciu titulnej báseň Mihaila Yurevicha Lermontova, ktorý, podľa poradia, je voľný preklad básne "Pine" od nemeckého básnika Genriho Geyne.

Kombinuje motívy osobného samoty Heine a všeobecnejší tému oddelenia ľudských duší v Lermontov verzii obraz "V divokom severu" vytvára pocit večnosti sám, nadčasový, ale nie beznádejný stav smútku, ktorý je ideálny pre obe básne originálu ilustrácií, rovnako ako jeho preklad.

Takmer každé opis obrazov Shishkin zmieňuje neuveriteľné realizmus a zmyselnosť zo svojich typov krajiny, absolútnu istotu, že toto miesto existuje niekde, a ak sa tam dostať, bude vyzerať presne tak, ako to sa pohybovalo na plátno Shishkin. "V divokom severu" - obraz, ktorý nie je výnimkou z tohto pravidla.

History of creation

V roku 1891, pri príležitosti 50. výročia úmrtia tohto veľkého básnika, zbierka diel M. Yu. Lermontova bol prepustený. Jej jedinečnosť bol vo veľkom množstve ilustrácií z slávnymi umelcami tej doby, medzi ktorými bol Shishkin par s Vrubel, Vasnetsov, Serov, a mnoho ďalších.

Shishkin, ktorý v tom čase nebol cudzí samotu a zimnej krajiny, vybral pre ilustráciu je to báseň. Umelec sa stal plne uvedomuje stratu manželkou a synmi, a neskôr sa presťahoval do Fínska dcérou. To bolo tam, na severnom pobreží Botnického zálivu, v meste Kemi bolo napísané obraz "V divokom severu", spolu s ďalšími zimné krajinára.

Shishkin "V divokom severu": Obraz, zloženie a farbenie

Studené tvrdé hrany dokonale zdôrazňuje paletu farieb zvolenej autorom pre písanie krajinu. Obraz nie je úplne zelená - všetky pohltila neskoro v noci a jasným mesačným svetlom, zdôraznila mnoho odtieňov modrej - od modro-bielej až modročierne.

Kompozičné zameranie obrazu je vysoká borovice, čo je mierne posunuté doľava, čo vytvára efekt čiernej priepasti na úpätí útesu. Nízka línia phantom horizont rovnomerne rozdeľuje krajinu na dve časti, nechal nočnú oblohu "absorbovať" priestor, a tým s dôrazom na osamelosť borovice.

Napriek skutočnosti, že Mesiac nie je vidieť na plátne, je napriek tomu je plnohodnotnou súčasťou kompozície, pretože jej svetlo hrá dôležitú úlohu vo farbách maľby a emocionálne záťaž.

Ivan Shishkin "V divokom severu": opis obrázku

Atypicky vysoká polárnych zemepisných šírkach osamelý borovicových rastúcich na okraji útesu. Podobný príbeh môže symbolizovať silu a pevnosť ducha, vzostupný pohyb aj cez prekážky, optimizmu a viery v zmeny k lepšiemu. Avšak, pri pohľade na tento obrázok, to nepríde na myseľ niektorý z vyššie uvedených.

Pocit osamelosti, smútku a rezignácie naplnené obrazom. Vysoká borovica, pyšný by porastov prírody, hoci pokorne sklonil hlavu, zmierený s osudom a obrátil sa k svojmu jediným spoločníkom - v mesačnom svetle.

V rovnakej dobe, obraz nie je úplná zúfalstva alebo beznádej, nie je pesimizmus a zbabelosť, rovnako ako v básni Lermontov. Zmysel pre pokojné smútku zahalená snehom a mesačného svitu, to nie je cudzie mieru a pokoja, to je dokonale ilustruje Shishkin. "V divokom severu" - obraz, ktorý umožňuje dokonalé samoty.